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Corteo celeste di sante

Autore	Scuola Romana
Tipo	Olio su tela
Dimensioni	cm 101x194
Ubicazione	Roma, chiesa di Sant'Andrea degli Scozzesi
Inventario	Inventario p. 1700
Stato di conservazione	Discreto. La collocazione del dipinto, per la sua altezza e il suo inserimento architettonico, impedisce una precisa valutazione. La superficie pittorica si intuisce scurita dalle vernici.
Storia dell'opera	La tela, di provenienza sconosciuta, è stata evidentemente adattata al prospetto architettonico della parete, realizzato nel XIX secolo. La prima documentazione nota è la valutazione del marzo 1993, riportata nell'Inventario Cariplo. L'opera è strettamente connessa al dipinto Corteo celeste di Santi (cat. 133) del quale è pendant.
Sistemazione cronologica	Seconda metà del XVII secolo (1680 ca).
Collocazione stilistica, attribuzione e significato storico	La tela è inserita in uno dei due riquadri laterali del prospetto architettonico della parete destra della chiesa di Sant'Andrea degli Scozzesi. Il dettaglio marmoreo eclettico disegna una sorta di arco trionfale con una grande luce centrale a fomice e due ali con specchiature rettangolari che ospitano questo Corteo di Sante e il Corteo celeste di Santi (cat. 133). È molto probabile che i due dipinti siano stati ritagliati per l'attuale collocazione e che provengano da uno stesso ciclo o da un'unica grande tela dedicata ad una manifestazione celeste animata da cortei gloriosi. Le fonti relative alla piccola chiesa, precedenti il rifacimento ottocentesco, non danno alcuna segnalazione su questi dipinti. Potrebbero provenire da altri luoghi di culto legati a Sant'Andrea alle Fratte, parrocchiale da cui dipende il Sant' Andrea degli Scozzesi e originaria chiesa della comunità inglese a Roma (per le vicende storiche di Sant'Andrea degli Scozzesi si rimanda alla scheda n. 122). Anche nella situazione originaria si può dedurre dallo scorcio prospettico delle figure una posizione alta, con i due gruppi allineati. La qualità del dipinto è modesta e riflette l'articolata situazione della pittura romana nel cuore della seconda metà del Seicento. L'artista sembra guardare ad una serie di pittori molto attivi negli ultimi decenni del secolo, particolarmente legati all'Accademia di San Luca e intenzionati a dar seguito alla grande lezione barocca di Pietro da Cortona, Lanfranco e Guercino, con uno sguardo rivolto anche al montante marattismo. Si potrebbero fare i nomi di Lorenzo Baldi (Pistoia 1623 - Roma 1703), uno dei più giovani allievi di Pietro da Cortona, autore nel presbiterio di Sant'Andrea alle Fratte di un Martirio di S. Andrea dipinto nel 1686; di Luigi Garzi (Pistoia 1638 - Roma 1721), allievo del Sacchi; di Giuseppe Ghezzi (Comunanza 1636 - Roma 1721), un altro seguace del cortonismo cresciuto, per via paterna, alla scuola del Guercino; di Daniele Seiter (Vienna 1649 - Torino 1705), presente a Roma dal 1683 al 1688 dopo soggiorni veneti e fiorentini. A questo orizzonte pittorico, ricco anche di suggestioni toscane, sembra riferirsi il nostro artista, animato da una spiccata e patetica intenzione devozionale, ma piuttosto sommario nella stesura pittorica, ripetitivo nelle fisionomie e povero nei dettagli.
Descrizione
Iconografia	Tra le sante in primo piano si riconoscono al centro S. Orsola martire con un folto gruppo di Vergini alle sue spalle; sulla destra l'attributo del giglio e l'abito monacale conducono a S. Caterina da Siena, affiancata da un'altra santa domenicana. La santa martire sulla sinistra non presenta attributi particolari, anche se la mano posta sul seno potrebbe far pensare a S. Agnese.
Valutazione generale	Dipinto di modesto valore artistico. Inedito.
Bibliografia
Note
	Alessandro Rovetta

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