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Trionfo di minerva come dea delle arti

Autore	Scuola Milanese
Tipo	Pittura murale ad olio, staccata, riportata su tela
Dimensioni	cm 334x253* *la collocazione ha reso impossibile una verifica diretta delle dimensioni riportate nella schedatura interna.
Ubicazione	Milano, Sede Centrale, Presidenza, Salotto (volta)
Inventario	Inventario p. 238
Stato di conservazione	Mediocre, in parte a causa dello stacco che ha causato gravi danni alla superficie cromatica, in parte per sollevamenti e cadute di colore successive.
Storia dell'opera	La pittura venne con ogni probabilità realizzata per Palazzo Visconti di Modrone a Milano; venduto alla Cariplo il 28 maggio 1954 (AC, cart. 18, fasc. 158) su proposta di Ferdinando Reggiori, venne collocato dal pittore Milani, con singolare gusto tardoeclettico di riuso, nella volta attuale.
Sistemazione cronologica	1736.
Collocazione stilistica, attribuzione e significato storico	Per quanto consunta, la pittura si rivela di buon livello qualitativo, che consente di precisare il generico per quanto esatto riferimento a scuola lombarda del Settecento con il quale è stata acquistata. Infatti la grazia sempre a rischio di divenire leziosa, la sicurezza d'impaginazione prospettica, la cura estrema dei dettagli sono indizi che convergono in direzione di Giovanni Battista Sassi (1680-1750), il raffinato pittore milanese: si pensi per l'allegorismo neoseicentesco all' Allegoria della Fortezza in Sant'Angelo e al ciclo di Brignano; per il tema angeologico alla volta di San Vittore al Corpo (ante 1737) e più ancora ai perduti ma documentati dipinti di San Giovanni alle Case Rotte (la cui cronologia va posta fra il 1733 e il 1738: A. Spiriti, "Il patibolo della Vetra e la Confraternita di San Giovanni Decollato fra committenza artistica e teatralità", Comunicazioni Sociali, XVI (1994/1-2), pp. 45-68: 64). Del resto il Sassi pare essere soprattutto durante il quarto decennio molto ricercato per la decorazione con cicli allegorici delle dimore nobiliari milanesi: un'alternativa moderata riccesca all'esplicito tiepolismo imperante in complessi come palazzo Clerici, e insieme un aggiornamento sufficiente sulle finezze formali di matrice veneta; e anche una premessa per Federico Ferrano.
Descrizione
Iconografia	Seguendo un'impostazione allegorica "alla Ripa" di sapore neoseicentesco, Minerva è seduta fra le nubi coi consueti attributi (corazza, elmo, lancia, scudo, civetta). Cinque putti le recano gli emblemi simbolici delle arti; dall'alto in senso antiorario martello e busto (scultura); tavolozza e pennelli (pittura); violino, arco e spartito (musica); patena con libri (letteratura); pianta di un edificio, compasso, piombino (architettura). Un sesto putto regge uno scudo con umbone, probabile simbolo dell'opposizione della guerra alle arti. In questo caso avremmo un indizio di datazione a conferma di quanto proposto in sede stilistica: il riferimento andrebbe infatti alla pace di Vienna (ottobre 1735) e alla rioccupazione austriaca di Milano (7 settembre 1736), vista come restaurazione di un periodo di pace e prosperità.
Valutazione generale	Dipinto consunto ma di notevole interesse artistico e documentario. Inedito.
Bibliografia
Note
	Andrea Spiriti

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